帮派从这个星球上有人出现的时候起就存在了。‘thug’这个词始于在 1200 年的印度西元，它指的是一帮在各地流窜的，掠夺城镇的国家罪犯 (Thugz) 。这些 Thugz 有了他们自己的符号，手势，传统仪式和俚语。在美国，人们从小听着海盗和gangster的故事长大，因此，帮派无疑不是一个新兴的名词。

整个1800年代,美国人对帮派和gangsters十分入迷。 *中记载，Billy the Kid和其他的一些罪犯一起组成了The James Gang, 并控制着美国的西部。而1800年待的后期, 随着移民的涌入，新世代的帮派和gangsters就由新的移民组成了——爱尔兰的帮派（像Whyos，Dead Rabbits, Plug Uglies）, 犹太帮派（Monk Eastman） 占领了纽约的街道。

在这一个时代的时候最声名狼藉的帮派是在1890后期到1900年代早期在纽约组成的The Five Points Gang，这个帮派永远地改变了美国帮派运作的模式。

The five points gang, 由意大利移民Paolo Antonini Vaccarelli（AKA Paul Kelly）和他的副手Johnny Torrio所领导。 这个帮派是美国所形成的最著名的帮派。Johnny Torrio, 西西里人黑手党 (La Cosa Nostra) 的一个重要成员，在纽约到处寻找流氓加入the five points gang。 Five Points Gang成为了培养年轻的gangsters，并将他们输送到黑手党的主要工具。

进入The Five Points Gang的最声名狼藉的新兵是在 1899 年在布鲁克林的威廉斯堡出生的意大利男孩，他的名字是 Alphonse Capone，AKA Scarface。他先是James Street Gang的一个成员，后来加入了The Five Points Gang。Capone's 的孩童时期朋友之一 , 同样是The Five Points Gang成员, 叫做Lucky Luciano。

在 1919 年，由于在一宗黑社会谋杀案中被牵连，Al" Scarface" Capone被强尼 Torrio召唤，搬到芝加哥。Al Capone,最后变成芝加哥（或者是全美国）最暴力的gangster。Gangsters的 Al Capone style已经体现了美国gangster的形象。

由于有像Capone那样的gangster影响，从19世纪20年代到30年代的帮派逐渐变多，成了低收入和有色人种的社区的标志。非洲裔，亚洲人和西班牙裔组成大多数的帮派。在1940年代早期期间，墨西哥帮派沿着美国的西海岸形成。1940 后期's 和 50 年代，Latin kings贺Vice Lords喜欢拉丁文在伊利诺州的芝加哥形成。由于在1960年代的民权斗争和民众对社会信心的丧失, 非洲裔街头帮派再大都市形成，像是芝加哥，洛杉矶和纽约。在这个时期形成的纽约帮派有Savage Skulls，La Familia和Savage Nomads

在1960后期和1970年代早期, Crips在洛杉矶非常此暴力，以至于其它的一些小帮派组成了Bloods来对抗Crips

1970后期和1980早期，全美国范围内的毒品运输网络的形成为美国国内帮派的同盟铺了路，而像Colors和Scarface这样的电影则美化了gangster的形象。

1980后期和1990年代早期, 毒品运输网络飞速发展。东南亚和哥伦比亚的毒品大量输入美国。美国变成已知如全球的第一大毒品消费国。街头帮派转变为贩卖毒品的帮派，并且开始了商业操作。暴力成为这些帮派的标准操作程序。在这期间，帮派像野火似的蔓延。超级帮（Super Gangs）,像Latin Kings （拉丁国王帮），Bloods（血帮）， Crips 一样，将影响力蔓延到全美国的范围。主要的城市开始蒙受对这些帮派引起的暴力。

在 1990 年代中期期间，罪行率开始在全国各地下降。尽管罪行率减少，街头帮派正在以高的比率形成。每年，报告都显示帮派和帮派成员都在增加。美国的主要城市开始发展对付城市交界、边界处的帮派的策略。具有讽刺意味的是，统计学表表明市郊的帮派却增加得最厉害。在 1990 后期之前, 尽管犯罪率在稳定地下落，大的帮派（大规模的，多文华和多地域的帮派）深深地植根于美国的社会中。法律力量在那时致力于打击势力横跨整个美国的大帮派，并且获得了很好的效果。2000 年，权威机构估计街头帮派将近有一百万的成员。专家感觉2001 年前将超过一百万。

现在，帮派由充斥与各大媒体的gangster rap和videos形成了自己的崇拜。这些给帮派的是名望而并非丑名。我们的年轻人的穿着和说话的方式显然地证明了帮派对我们文化的影响。对老的gangster的效法（包括用他们的名字，说他们创的俚语和模仿他们的行为）正在美国的每个街道流行。帮派分子总是把自己当成是那些成功的gangster，比如说John Gotti 或 Al Capone。今天的帮派分子正在效仿着老一代的gangster的行为，并且在新的世纪中不断地发展自己.

下面重点介绍Bloods和Crips

                     Bloods/United Blood Nation (East Coast Blood Nation)

                                          历史

在 1971 后期，Avalon Garden Crips 和 Inglewood Crips 与其他的 Crip帮联合了起来。Crips帮开始在非 Crips的领土扩大势力范围。

而早在1969年的 Westside成立的L.A Brims也是一个很有影响力的街头帮派（他们不属于Crips，且在此时Bloods并没有建立。）事实上，最终变成Bloods Family的部份帮派在那时已经存在了。其它有名的帮派还有Compton的Piru Street Boys，Bishops，Athens Park Boys和Denver Lanes。

Pirus Street Boys（现在属于Bloods）, 实际上在1972年之前是和Crips在一起的。有一段时间，他们甚至称自己为Piru Street Crips，而且他们也穿戴Crips的传统的蓝色衣物。而在1972 年夏天,来自Compton的Crips和Pirus Street Boys发生了冲突，随后一系列的变革接踵而至。

当时的情况是Pirus的人比较多，但是Crips的名气更大。Pirus想要结束与Crips的合作关系，他们求助于 Lueders Park Hustlers，让他们做后备队。两个帮派达成了协议，而且在Piru Street举行了会议。Crips在那年稍早的时候谋杀了一个L.A.Brims（前面提到过的帮派）的成员，因此， Pirus 要求Brims也参加会议。Denver Lanes和Bishops也参加了会议。

西海岸说唱乐(West Coast Rap)

在Hip-Hop 世界里，这不仅是一个地理的分割。东西海岸说唱的区别在于它们不同的风格和内容。尽管也受 Hip-Hop 前辈如 Grandmaster Flash 和 Afrika Bambatta 的影响，西海岸说唱比起东海岸说唱，进一步从老派说唱游离开去。他们使用更 funky 的独特节奏，支持着流畅的、有旋律的曲调。西海岸说唱手还率先把“黑帮”文化良莠不分地带入 Hip-Hop 文化的前沿。尽管在说唱乐继续演变的过程中，东西海岸说唱的界限正在慢慢淡化，但仍有一个明显的 西海岸体系，包括从精髓的说唱乐队 N.W.A. 到 Snoop Dogg 和 Vallejo，以及加州的 E-40 等。


南部说唱乐(Southern Rap)

所有的 Hip-Hop 种类中，南部说唱/Hip-Hop 包括的艺人和风格是最宽泛的。从歌词上讲，南部说唱乐人的共同特点是带有浓重的地方口音。然而音乐上， 在不同地区的乐队间的区别各不相同。亚特兰大的 Organized Noize Productions 的创新器乐，就很大程度地区别于新奥尔良的 Cash Money 和 No Limit 的粗旷的合成跳跃风味。而 Underground Kingz（来自德克萨斯州的休斯顿）和 Eightball & MJG（来自田纳西州的孟菲斯）这些乐队则以慷慨深情的、用吉他点缀的动感，进一步扩展了此风格的范围。


流行说唱乐 (Pop Rap)

流行说唱/Hip-Hop 是适合电台广播的说唱，主要特点是吸引人的旋律与节奏、干净利落的制作，以及噱头的推广，这种风格也称“干净说唱”。艺术家包括 Will Smith , MC Hammer 和 Young M.C 等，尽管常受硬核说唱者嘲弄，但因注意年轻人的市场而不断掀起强力热潮。


老派说唱乐 (Old School)

老派说唱指的是说唱的初创时期，在 1979-84 期间，当时的节拍更直接，重点在于娱乐，而不是对社会的诠释或讲述堕落的故事。老派说唱的全盛期是由 Sugarhill Gang 的劲曲 "Rapper's Delight" 开始的，随后走红的分别是一些其它单曲，而非某一位艺人。U.T.F.O 的 "Roxanne Roxanne"，Whodini 的 "Freaks Come Out At Night" 和 Kurtis Blow的 "Basketball" 在此期间尽享成功，但是被流行主流所记住的主要是热门单曲，而没有包括他们广泛的其他作品。 几个现代乐队如 the Arsonists 和 Jurassic 5 有着明显的老派说唱音调，为新一代听众介绍 B-boy 的精髓，如高能量的合成音韵以及 DJ 的重要性。


中西部说唱乐 (Midwest Rap)

尽管他们的制作技术也同样代表了他们的音乐，美国中西部的说唱乐手主要还是通过其人声部的革新而使自己独树一帜。Emcees Twista 和 Bone Thugs 通过人声旋律的实验给中西部说唱找到了应有的位置，其中 Emcees Twista 则更加快了旋律的速度。芝加哥的 Do or Die 与克里夫兰（Cleveland）的 Bone Thugs N-Harmony 之间的良性竞争又更巩固了中西部说唱乐在说唱界中的地位。双方竞相宣传，吸引了不少听众。


拉丁说唱 (Latin Rap)

自从说唱一开始，就有来自拉丁圈子的说唱。但是它直到很晚才闯入流行主流。Mellow Man Ace 的 "Mentirosa" 和 Kid Frost 的 "La Raza" 的双重成功标志着拉丁说唱－－用多种语言（尤其是西班牙语）的说唱，拉丁韵律和拉丁裔人的都市生活形象 －－ 在流行乐坛的成功。Mellow Man Ace 的兄弟，Sen Dog是最著名的拉丁说唱行动 Cypress Hill 的创建成员之一。


硬核说唱 (* Rap)

当说唱已经以更直接的态度叙述城市挣扎主题的时候，于 20 世纪 80 年代末冒出了更具挑衅性的一种表现形式，称为“硬核”。艺术家如 Ice-T, Public Enemy, Geto Boys 和 Mobb Deep 等用辛辣的歌词与粗糙的制作工艺创造音乐。


黑帮说唱 (Gangsta Rap)

黑帮说唱叙述街头生活的故事，主题常是暴力暗杀或女人祸水，成为一种乐风的同时更是一种暴力型的形象。N.W.A 在 1989 年的成名专集 Straight Outta Compton 首次开创了这种 hip-hop 中最具争议性的说唱，其中 f**k Tha Police 和 Crooked Officer 控诉了*者的暴行。政客和宗教权益者的抗议和恐吓一下子充斥于市，压倒多数的负面报导使媒介巨头为了躲避审查而不得不放弃许多极有潜力的音乐家和唱片公司。尽管如此，精良录制并熟谙媒介的 Notorious B.I.G. 及其同道们的音乐录影还是在 20 世纪 90 年代末让黑帮文化靠近了主流。


外来说唱乐 (Foreign Rap)

所有非英语国家对 hip-hop 的贡献，总称为外来说唱/Hip-hop，它取用说唱的基本信条并加入多种文化鞣制而成。法国说唱乐队 MC Solaar 和日本艺人 DJ Kensei合并其他类型，包括舞曲和酸性爵士，把其他文化的风味注入日常的 Hip-Hop 血脉。


东海岸说唱乐 (East Coast Rap)

东海岸说唱/Hip-Hop 总的来说比其西海岸说唱保留了更多的老派风格。Public Enemy, Boogie Down Productions, Run-D.M.C. 和其他精华的东海岸艺术家直接引鉴他们的前辈的简朴与直接性，与西海岸的华丽风格形成对比。由此产生了更有棱角的节奏和严谨而又有力的韵律。随着东西海岸的融合，说唱成为两岸文化的合金，清晰明快的东海岸之声继续蓬勃发展，涌现了一批如Nas, Mobb Deep 和Juru the Damaj a 之流的年轻有为的创新艺人。


过渡说唱乐(Crossover Rap)

过渡说唱指那些从其核心的都市听众转移到主流流行榜的 Hip-Hop。它的特点常常是重复的流行噱头，MTV 类型的主流歌词，和精良的制作技术。大多数（但非全部）的过渡说唱就是流行说唱，注重于流行的歌曲结构和主题。有若干艺术家能够在得到流行成功的同时仍坚持其街头风格，如：Biggie, Tupac, Method Man 和 J ay-Z，他们都成为歌坛巨星，而又没有放弃贯常狂烈的歌词内容，流行同时不失街头本色。


喜剧说唱乐(Come* Rap)

喜剧说唱是 Hip-Hop 的轻松一面，由 80 年代 Biz Markie 创始。远离硬核与黑帮说唱的攻击性和暴力性的形象，喜剧说唱者在现代城市音乐的低音和敲击中加入了风趣和幽默的独特感觉。尽管黑帮说唱不久成了 Hip-Hop 中较受欢迎的形式，DJ J azzy Jeff 和 Fresh Prince的“Parents Just Don't Understand”和Bobby Jimmy & the Critters 的“Somebo* Farted”等曲子仍不时上榜。


基督教说唱 (Christian Rap)

基督教说唱就是在 Hip-Hop 节奏上唱出颂赞歌词。起初，Hip-Hop 的都市生活和暴力的主题与现代基督教音乐的和平与轻松似乎无缘。然而，DC Talk, T-Bone 和 Transformation Crusade 发现这两者的混合体是有观众的。MC Hammer 是第一个以明确的基督主题获得成功的说唱乐者；在 20 世纪 90 年代早期，他创作的热门单曲“Pray”把至今仍在萌芽期的基督教说唱介绍给他的广大听众。


另类说唱乐 (Alternative Rap)

大多数说唱乐手常拘泥于一些既有的式样，而另类说唱/Hip-Hop 艺术家则大胆走向新方向。Arrested Development, the Jungle Brothers 和 A Tribe Called Quest 从 funk，爵士，reggae，灵魂乐，民谣，流行及其他任何启发他们的事物中找寻声音的灵感。由 Prince Paul 监制的 De La Soul 的 1989年的*作 Three Feet High And Rising，改变了艺术的规则，戏剧性地扩大了音乐界的视野。大部分另类说唱在普通描述都市生活、不公正和谎言的基础上，在歌词上标新立异、哲学上探索社会主l流......

Kingdom.Radically.Uplifted.Mighty.Praise
 
1992年至今，KRUMP DANCING发展已经14年多了，越来越多的人接触到这个新舞种，当然，我相信还有很多人对它有很多不甚了解的地方，这里我就把KRUMP的起源到今天的这个发展过程大概的讲一下，如果有不对的地方，恳请指教，不胜感激。
首先就从KRUMP的创始人Tommy the Clown讲起吧。
ABOUT  Tommy the Clown：  
Tommy the Clown出生于Detroit，后来在South Central Los Angeles长大，今年32岁。
事情发生于1992年Los Angeles的一个小孩的生日party上，Tommy the Clown第一次把这种开始流行的舞蹈表演给小孩子们看，并且在当时引起了极大的震撼和欢迎，从而开始把KRUMP DANCING开始遍布全球。
Tommy the Clown被公认为在美国这种具有竞争性的HIP-HOP DANCE活动里是众所周知的先驱者，而之后的发展，却是由一种FREE STYLE DANCE的表现形式而开始变成一种非传统的类似暴力的行为动作。那它的起源究竟是叫CLOWNIN？还是通常被认为起源叫做KRUMPIN？其实很多人都错了，KRUMP不是暴力！在早期，Tommy the Clown就拥有一所他自己的学院，他每天都会在舞蹈班里进行CLOWNIN和KRUMPIN不同处的专题讨论会。2005年，Tommy开始做自己的CLOWN街区演出（通常称作CSP），从而建立起他们团体的这种明显性，以及成为一种在当地常见的社交活动。
Tommy the Clown同时也是一个爱好和平的人，他在用不同的方法去试图改变当地的这些GANGSTA生活和暴力行为。意外的是，他挽救了这些孩子，把很多小混混留在了他的学校，建立起自尊，对毒品说不。在任何一个周末，任何一个附近地区的PARTY或演出上，Tommy the Clown都会成为了一个极其重要的人物，他形成了他的Hip Hop Clowns。那些住在附近的孩子们，只要想和他一起演出，就能加进他的这个CREW。
讲到这里，相信大家都明白Tommy the Clown是怎样的一个人了，既然讲到Hip Hop Clowns，那我们不得不提到与他们相对立的一个团体，也是现在把KRUMP DANCING发展到高峰期的一帮人—KRUMP KING
ABOUT KRUMP KING：
KRUMP KING最早的时候不叫这个名字，他们的成员是TIGHT EYES，LIL-C等几个主要的KRUMPER组成。他们最早还是孩子的时候，就是师从于Tommy the Clown，也可以说是Tommy挽救了他们（因为这批人最早都不是什么好东西`~~~）。后来，由于他们几个自身对KRUMP的了解与他们的恩师Tommy产生了歧义，所以后来就与他分道扬镳了。其实我个人十分喜欢他们这几个，很有自己的想法，并且把自己的思想也慢慢融入到了KRUMP里面。在他们看来，KRUMP具有这些爆发力的动作应该用类似于暴力的行为去演绎，于是，就形成了现在大家看到的这种KRUMPIN。
LIL-C他们也很聪明，和Tommy分家后，组成了自己的团队，当时并没有几个出色的团员，而且有一部分还不是当地的，于是他们把名字取做KRUMPERS，这个名字一来是表示他们跳的是KRUMP，来区分于CLOWN；二来也表明他们的团员是美国明星联队。所以大家在后来的BATTLE ZONE里，看到就是CLOWNS VS KRUMPERS。在那时候，KRUMPIN与CLOWN正式分家。

DIFFERENT ABOUT CLOWIN AND KRUMPIN：
关于这两者的不同，我想，首先要从他们的叫法开始。
最早期的时候（92年-01年），我们都称作为KRUMP，这是最早期时候的KRUMP。然后到了02年，LIL-C他们和TOMMY分家后，于是出现了CLOWIN和KRUMPIN这两种舞种取代了KRUMP。我们现在看到的TOMMY他们跳的可以称作为CLOWNIN，而KRUMP KING他们跳的可以称作KRUMPIN。当然这只是口头上的叫法，而在书面上的，就会变成CLOWN DANING和KRUMP DANCING。
现在大概来说说CLOWNIN和KRUMPIN的一些区别：
音乐：CLOWNIN没有特别要求用什么音乐，因为他们的律动感觉可以用HIP-HOP DANCE的感觉去跳，所以很多HIP-HOP的音乐都可以用。但这里要说明的是，在选择跳CLOWNIN的音乐的时候，最好用一些鼓点和节奏较轻快的音乐比较好。
这里我推荐《MAKE U DANCE》和《CLOWNIN OUT》这两首歌，特别适合跳CLOWNIN。
         KRUMPIN的音乐喜欢用一些比较低沉的音乐，鼓点要重，旋律不能太复杂。如果认为KRUMPIN这种很有爆发力的舞蹈必须要用很快的节奏感的音乐那就错了，反而低沉，压抑的音乐更能让你能够把积聚的感觉爆发出来，不仿试试看。
这里我推荐TIGHT EYES的《WANT SOME》和《GET BUCK》这两首歌。
舞蹈：CLOWNIN可以用很多HIP-HOP的动作去结合，只能是结合，不能在HIP-HOP DANCE跳几个动作就叫CLOWNIN了。CLOWNIN的动作相对KRUMPIN而言大家也比较会看得懂。而最主要的是在于全身的律动。
          KRUMPIN在舞蹈动作上是速度很快的，很具有爆发力的，通常在一个1~2拍中间有n n拍或n n n拍。
情绪：06年之前的CLOWNIN大多都会用小丑的感觉去演绎，是很轻松，愉快的。也可以加一些跳NEW JACK SWING的感觉进去。不过看了今年TOMMY他们在德国的公演后，CLWONIN已经要被KRUMPIN的感觉同化了，也开始注重于情绪的爆发的（不过这种爆发的感觉不是暴力，而是张扬的感觉）
         而KRUMPIN至今是用暴力的感觉去演绎的，并在爆发的同时要把对方干掉的感觉用出来。这个其实是很好理解的。
彩绘（WAR PAINT）：CLWONIN较注重于图案以及全脸的彩绘，模仿小丑的化妆。
                                  而KRUMPIN在06之前较重于线条。今年的视频，KRUMPERS都不太画彩绘了吧，估计是要更大的区分与CLOWNIN的不同。
然后，由于我个人比较偏向KRUMPIN，接触到的大多都是关于KRUMP KING的资料，所以这里就讲讲KRUMPIN发展到现在的各个基本功要领。
KRUMPIN到现在总体的分为七大基本功：
CHEST POP, ARM SWING, TRICK, POWER MOVE, EXPLOSION, STOMP, KILL OFF
首先就从大家最熟知的CHEST POP讲起吧：
CHEST POP：律动主要是在胸口，从45度向斜上的地方出胸。这里并不是很多人想的要用爆的方式。很多人只是把胸往前出，爆得越猛，感觉就越对，其实是错的。CHEST POP并不是一味的去震，而是要把气提上去，再把胸爆出来。在做CHEST POP的时候要感觉整个人的身体被这个律动带出去一样，要控制整个身体。还有一些细节，例如POINT，STEP，这里就不一一讲明了。建议大家多仔细看视频。
ARM SWING：其实就是挥动一些手臂的动作，运用肩，大臂，小臂的力量，通常结合着CHEST POP一起做ROUND或POPINT。可以说感觉就想你在抓你的衣服,然后这里是混合了的,抓了以后还有往外投的动做,还有尝试在练CHEST PUMP的时候,保持着踏步的动作,习惯了,协调会比较好。ARM SWING也有一些特定的含义，例如在BATTLE的时候，要模仿打架的动作，既然是模仿，就得完全把打架的感觉用进去，要有攻有守，而这种情况要视对手而定。
TRICK：指的是一个KRUMPER在GET KRUMP的时候一些特定的动作和习惯。例如有人会做枪的STYLE,有人会做KING TUK, 各种各样的，但这一般都是一两个动作，并不会说整一段都跳一样的。而这一二个特定的动作将决定了一个KRUMPER的STYLE。像我个人就比较喜欢用小刀感觉割对手头颅的一些动作。
KILL OFF：就是一些重击的动作,是给与人重击或被击中。两个手打在一齐,
可以算是KILL OFF,或者在后面你看见我左手像抓住人的头部打过去,也可以算是KILL OFF。KILL OFF也有个动作像是用拳头打中自己的头,然后人身体定着头动。同时，KILL OFF还可以结合着ARM SWING一起做。
STOMP：这个是像类似撞墙的动作,身体先放柔软,然后当感觉撞到东西时才表现出硬的感
觉~~~除了肩膀,头等其他部位也可以做类似的反应的动作。（不过后来KENNY告诉我，STOMP其实是一些踏脚的动作，可是我在LIL-C最新的VIDEO里讲的却是和之前我讲的差不多，我也不太明白，建议大家回到KRUMP 101好好看看）
POWER MOVE, EXPLOSION关于这两种我不清楚，因为很少看到有人跳这两样东西，我的老师在课堂上也没有讲过关于这两种BASIC的定义。视频资料也大多区分不出来。
7种BASIC的东西差不多就是这样，有些引用了我老师以及朋友的见解，有些是我自己总结出来的，如果有什么不对的地方，恳请专业人氏指教。
这里要跟大家再讲讲一些通常会犯到的错误：
切记不要把SHACK，C-WALK，CLOWNIN WALK，WOBBIE这些动作结合到一起。这些动作，都是现在的KRUMPIN不会做的。建议大家把之前的视频资料和现在的结合在一起比较，就会发现很多差异了。

国内大多数舞者接触到KRUMP这个舞种都是因为一部出名的影片《RIZE》，而《RIZE》里除了讲了KRUMPIN和CLOWNIN的区别，又重点讲的是BATTLE ZONE这个比赛，这里就简单讲些关于BATTLE ZONE这个比赛：
ABOUT BATTLE ZONE：
Tommy 在05年Lions Gate Films发行的记实的影片《RIZE》里依然是号召的对象。虽然他的团队HIP-HOP CLOWNS赢得了比赛，但是并没有平息输掉的KRUMPERS的FANS的怒火，在当天，他的家就被一群NIGGA砸掉了。而Tommy并没有放弃，在随后的日子里，他依然不仅在美国，甚至在日本，台湾，欧洲都做了巡回授课及公演。并且最新的一届BATTLE ZONE将于9月17号在日本东京举办！

KRUMP KING最近的动向：
除了Tommy在积极的宣传自己的团队以外，KRUMP KING这几年也没闲着，出了大量的视频资料及教学碟（例如，KRUMP1.0-3.0,KRUMP BATTLE,KRUMP VS BREAKIN,HEART OF KRUMP等等），也几乎在同时间和Tommy在世界各地做巡回授课，可惜的是，KRUMP KING好象并没有来亚洲地区进行授课（估计觉得咱们亚洲人体质差了吧，还有多半就是*搞TOMMY的盲目崇拜），只是在欧洲的活动范围比较大一点。
不过前段时间听到消息，TIGHT EYES和LIL-C这两位KRUMP KING主要成员因为种种原因，终于分道扬镳了。两位大哥争先出碟，授课，演出，培养自己的小势力。这点我们在近期点的视频都应该看得出来了。在德国的授课，没有LIL-C；而LIL-C在美国综艺节目《SO U THINK U CAN DANCE》里的表演也没有TIGHT EYES。而似乎TOMMY与他们之间的关系也比较复杂，TOMMY与LIL-C的MYAPACE都有互相的域名，而TIGHT EYES却没有。呵呵，扯远了，八卦一下。

KRUMP KING出的一张专集列表名单：
krumpolog—-04 Gangsta
krumpolog—Want Some
krumpolog—10 He Loves Krump
krumpolog—06 Mess With Us
krumpolog—08 That Praise
krumpolog—09 Grimey Good
Tight eyes- Krump Kings
Tight Eyes-Can't do it
Tight eyes-don't test demo
Tight Eyez - Closure
Tight Eyez - Confess
Tight Eyez - The Holocaust

关于WAR PAINT：
很多人在看了RIZE后，都会对KRUMP产生一些误解。因为RIZE里面有播放一些部落的片段，所以大家可能会觉得KRUMP是种暴力行为，跟部落的战争，打斗很相似，就误认为KRUMP是模仿部落打斗这样演变过来的。
其实这个想法是绝对错误的！！！
RIZE里播放部落的片段，是让大家明白KRUMPIN的WAR PAINT是怎么来的，是模仿那些部落人打斗的时候画的彩妆。之前我说过了，CLOWNIN画的是小丑妆，，那么KRUMPIN就可以理解为画的部落图案（战斗的意思）。所以这两者是有区别的。大家千万别把KRUMPIN-WAR PAINT的由来和KRUMP发展的由来弄混了